APRENDETE ESTAS PALABRAS SON EL NUEVO ABRACADABRA

domingo, diciembre 31, 2006

El finn, por finnn, alll finnnnn

A por uvasssssssssssssssssss !! Tolonnn tolonnnnn caaabbronnnnnnn! Es por ello, por lo que pongo esto! Vengaa ajuntandose, apretandoseeee, poniendonnosss!.
Oyendoloo!

sábado, diciembre 30, 2006

El angel de la musica

El fantasma de la ópera (Andrew Lloyd Webber's Phantom of the Opera).

Director: Joel Schumacher-2004

La Ópera de París prepara el estreno de su espectáculo más fastuoso, pero un misterio se oculta entre bastidores: la presencia del Fantasma (Gerald Butler). Nadie sabe qué o quién es, pero sus apariciones son cada vez más frecuentes, creando el pánico. Sólo Christine (Emmy Rossum), una joven bailarina, puede acercarse a él: el Fantasma es su maestro y le está enseñando a cantar. Pero lo que Christine no sabe es que el Fantasma está profundamente enamorado de ella y no permitirá que nadie se interponga en su camino.

Ayudame a componer la musica de la noche, mi angel de la musica, solo tu podias hacer que mi canción remontara el vuelo.

Es, el fin de la música de la noche

El misterioso angel de la musica te llama...

Las imagenes

domingo, diciembre 17, 2006

Escuchar a las piedras

Bill Brandt, resalto la poesía y los desnudos en sus retratos. Nació en 1904 en Hamburgo y residió en Viena hasta aproximadamente los 20 años. A esta edad se empezó a interesar por la fotografía y a resaltar en ellas valores que para el eran muy importantes, y en su forma de ver creía que podía hacérselo llegar a otra gente mediante sus retratos. Estos valores eran, entre otros, la poesía, el amor y la justicia.
Alrededor de los 40 años este fotógrafo comienza a dejar los paisajes un poco de lado y comienza fijar su atención en los desnudos y perspectivas deformadas."Un fotógrafo debe poseer y conservar las facultades receptivas de un niño que mira el mundo por primera vez" (Bill Brandt).
En este tipo de fotografías la atmósfera se muestra misteriosa, surreal. Brandt coloca a las modelos en espacios muy grandes y retrata una parte de ellas, en primer plano. Esta instantánea forma parte de su publicación más famosa:"Perspectives of nudes" de 1961.
Ya , fuera del tema de la perspectiva de este fotógrafo, me paro a pensar y me digo, que hay saber escuchar, la naturaleza humana, en su soberbia de creer saberlo todo, nos atrevemos a hablar de historias que desconocemos, y en este caso a despreciar a las piedras, cuando ellas, deben saber el significado de muchas incognitas de nuestra existencia.
¿Quien se atreve a decir que las piedras no tienen su voz, y sus historias que contar?
Las piedras, esas piedras que invaden y llenan algunas de nuestras playas, nuestros campos, que se hicieron montañas, que ayudaron a crear grandes edificios y catedrales.
Algunas veces hasta hemos soñado ser piedras, en epocas en las que no queriamos ser mas, que actores contemplativos.
¿Quien es capaz de juzgar a cualquier piedra , si nunca fuimos una de ellas?

sábado, diciembre 16, 2006

Las Brujas Mayfair

Anne Rice, Nacida bajo el nombre de Howard Allen O'Brien, Desde pequeña estuvo interesada en temas de vampiros y brujas, En su carrera como escritora, también ha publicado con los pseudónimos Anne Rampling y A.N. Roquelaure, este último en sus primeros años y para temas más orientados a adultos, sus libros contienen constantemente mezclas de lo horroroso con lo lujurioso, destacándose en sus historias de ficción los sentimientos homoeróticos que sienten sus personajes. Sus más importantes obras bajo estos pseudónimos son la "Trilogía de la Bella Durmiente", donde Rice dejó volar su imaginación portentosa situando la acción en sitios lejanos y palacios. En el spot de hoy hago referencia a su trilogia, de los "Mayfair" una dinastia de brujas que divide en varios libros, pero que la esencia esta contenida en tres volumenes, aunque tengo entendido que le siguen un par de libros mas. Vol.1 : La hora de las brujas:
Una ambiciosa y sobrecogedora historia, comienza en nuestros días con un rescate en el mar. Rowan Mayfair – una bella neurocirujana, consciente de sus poderes especiales, pero que ignora su descendencia de una antigua dinastía de brujas – encuentra a un hombre ahogado en la costa de California y lo devuelve a la vida. Mientras ambos, ferozmente atraídos, se enamoran y establecen una alianza apasionada para desentrañar el misterio del pasado de ella y el don indeseado que le ha sido conferido a él, la obra viaja en el tiempo desde las ciudades de San Francisco y Nueva Oleans de la época actual hasta una Ámsterdam del pasado y un castillo en la Francia de Luis XIV. Es un intrincado relato de malignos desdoblamientos: un demonio liberado en Escocia en el siglo XVII, cuando Suzanne, la primera bruja de los Mayfair, invoca a un espíritu llamado Impulsor..., una creación que la lleva a su propia destrucción y atormenta a cada uno de sus descendientes.
Vol.2- la voz del diablo:
retoma el camino que abriera ya en La hora de las brujas con dos protagonistas de excepción: Rowan Mayfair, la hermosa y brillante reina del aquelarre; y Lasher, el demonio de oscuro atractivo al que ella encuentra irresistible y de cuyo hechizo pretende huir. Comparten algo más que la atracción, algo que los une más allá del deseo: han concebido una criatura que “nacerá con la semilla de la sabiduría, capaz de andar y hablar desde el primer día.” La fuga de Rowan nos lleva de la mano por un apasionante viaje a través del tiempo y del espacio. Pero es inútil huir: la hija del diablo conoce su voz, la busca, ansía encontrar al ser que le habla a través del vientre de su madre.
vol.3- Taltos:
Ash, una figura gigantesca , de comportamiento enigmático, contempla desde las alturas de su ático el centro nevado de Nueva York. Se trata de un personaje a la vez imponente y tierno. Se trata de Ashlar, miembro de la raza de Taltos, más viejo que el tiempo. Todavía corre por sus venas el dolor que ha sufrido, y el que ha provocado. Taltos es una raza gigante, dotada de conocimiento paranormal, que se alimenta de los segundos y vive a lo largo de los siglos. De Nueva Orleáns y Louisiana a Stonehenge, de los altiplanos escoceses a la más remota historia de la Oscuridad de los Tiempos, pasando por una Nueva York volcada en la alta tecnología, los Mayfair, la Talamasca y los Taltos combinan el poder de sus mitos, su oculta sabiduría y la tecnología más puntera en un vertiginoso baile con el destino.
Y, curiosamente en el primer libro se habla sobre Manderley, y su propietario Max De Winter, ya que uno de sus protagonistas (Michael) es un amante de la arquitectura y decoración de famosas mansiones, entre las cuales, como no, se encuentra, la que da nombre a este Blog.
En un principio me hablaron sobre estos libros, y no les presté mucha atención, hasta que un dia decidi empezar a leerlos, y la verdad, no me decepcionaron, ya habia leido la famosa trilogia de Rice de los vampiros, pero a esta no me atrevia a empezar, por temer que me aburriese, pero me gustó mucho, y me engancho desde el principio, la manera que tiene Anne Rice de contar este tipo de historias te engancha, porque todos tienen un trasfondo romantico, misterioso y erotico, que te transportan a epocas , mundos y temas desconocidos, desde una perspectiva mas suave, sin tener momentos desagradables, ni liarte en las historias, aunque eso si, tiene un monton de personajes que es casi imposible llevar el hilo de todos los nombres, pero al final, no es tan facil perderse, lo que si es aconsejable es leerlos lo mas seguido posible, y se puede hacer perfectamente, ya que con esta edición de bolsillo, tienes la oportunidad de tenerlos los tres y llevartelos aun precio asequible, los tres al mismo tiempo.

domingo, diciembre 10, 2006

Hipocresia + Falsas apariencias = Malos entendidos + pagar las consecuencias

American Beauty (1999)- Dir: Sam Mendes- 5 Oscars American Beauty retrata la vida de una familia de clase media americana, en la que detrás de la valla inmaculada, rodeada de hermosos rosales, se precinta un bonita casa, con sofas de seda y desinfectados rincones, lo verdaderamente dramático, esta en sus habitantes, kevin spacey (padre) A. Bening (madre) y Thora Birch (hija). La rutina se vuelve cada día mas insoportable, cada uno lo vive desde su perspectiva y ansiedades, pero mas allá del jardín, sus vecinos no están mucho mejor, aunque todos intenten aparentar lo contrario, cuando diariamente se soportan según que cosas y no se discute la situación, puede acabar en una explosión de sentimientos que causa daños irreparables. Nadie es lo que parece, las apariencias engañan, el que puede parecer un desagradable y amargado, después es el mas centrado, el vídeo-aficionado,Ricky, al que tratan como un desequilibrado, resulta ser un poeta de la vida, que ve la belleza allá donde los demás no pueden verla, la perfecta mujer,(Bening) que obsivamente cada día trata de decorar su vida y la de los demás, tiene que recurrir a cintas de auto-ayuda, muchas de las consecuencias las paga su hija, que también tiene sus problemas existenciales en las que se empieza en la adolescencia y que en algunas ocasiones siguen ahí cuando pasa a ser adulta, la amiga de la hija, que da la imagen de una moderna lolita, a la que nada ni nadie retiene, y que da la imagen de tener una vida llena de experiencias en lo sexual y que además se atreve a dar consejos, resulta ser la mas inocente y asustada de todos, el padre del vídeo-aficionado que es una persona muy violenta y maltrata psicológicamente a su esposa y físicamente a su hijo, para esconder sus verdaderos sentimientos, llama la atención ante los demás, criticando la vida de otros, para que nadie se pare a descubrir lo que es, el mismo, etc, etc. Al final el vídeo-aficionado y su protagonista (Spacey) son los únicos que nos enseñan, como después de todo, se puede tener una esperanza y ver algo bueno en algunos momentos, el vídeo-aficionado con sus imágenes y Spacey con su filosofía. American Beauty va mas allá de sus fronteras americanas, podría llamarse World Beauty, porque no despunta mucho, de los problemas de cualquier familia mundial que se precie. Al final mi conclusión es: Hipocresía + Falsas apariencias = Malos entendidos = Pagar las consecuencias.
Y, cuando las barbas de tus vecinos veas cortar, pon las tuyas a remojar.
No es la mejor pelicula del mundo, pero se acerca a la psicoligia actual.
Ricky, el vídeo-aficionado, ya le decía a Spacey en una escena : Nunca subestimes el poder de la negación. Me gusta la escena en la que la voz en off (siempre me gustan las voces en off) de Kevin spacey dice: Supongo que debería estar cabreado con todo lo que me ha pasado, pero cuesta seguir enfadado, cuando hay tanta belleza en el mundo, a veces la siento como si la contemplase toda a la vez, y me abruma, mi corazón se hincha como un globo que está a punto de estallar, pero recuerdo que debo relajarme y no aferrarme demasiado a ella, y entonces fluye de mi como la lluvia, y no siento otra cosa que gratitud, por cada instante de mi estúpida e insignificante vida, no tienen ni idea de lo que les hablo, seguro, pero, no se preocupen, algún día la tendrán. Una de mis escenas favoritas tambien es cuando Ricky le enseña a Jane (la hija de spacey y Bening) su grabación favorita y le Pregunta: ¿Quieres ver lo mas bonito que he grabado en mi vida?

sábado, diciembre 09, 2006

American pie- versión-2000-Madonna

En 2.000, Madonna grabó una versión de “American Pie” que en el lanzamiento del Reino Unido entró directamente al número 1 y entró entre los 30 primeros atendiendo solamente a la cantidad de emisoras de radio que lo emitieron. Esto animó a EMI a lanzar un nuevo CD llamado “The Very Best of Don McLean” hay otra recopilación, llamada “The Best of Don McLean”, que por el mismo precio tiene sólo 10 canciones, y aún otra recopilación, llamada Rearview Mirror, que tiene 18 canciones -aunque las canciones no son las mismas en todas) que dio a Don su primera entrada de un disco entre los 30 primeros discos en casi 20 años. Aún más sorprendente que ver a Madonna teniendo un éxito con una canción de Don McLean, fue la decisión de George Michael de grabar en 2.003 “The Grave”, del disco “American Pie” como protesta contra la guerra de Iraq. Grabó la canción para la MTV y la interpretó en directo en Top of the Pops. He dedicado dos spots a esta canción, porque si la versión original de McLean, me gusta muchisimo y me trae gratos recuerdos a otra epoca, esta versión de Madonna, es la de que simboliza la nueva epoca y etapa en mi "musica", si los que mencionaba en el otro spot me enseñaron a amar la musica, madonna me transporto a los 80´s de los que tengo tambien muy buenos recuerdos, y el disco "like a Virgin" fue el primer Lp que mi hermano me regaló . Cuando en el año 2000, escuche su nuevo Cd, "Music", de Madonna, me llamó la atención esta versión que viene al final del disco y no me desagradó, comparandola con la original, y aunque la esencia de la canción es casi la misma, recortó la letra, pero bueno... te llega igualmente. Y, aunque se, que a los muy fieles de McLean, esta versión, no les gustaria mucho, al menos, le llegó a las nuevas generaciones, para seguir escuchando esta canción y provocó que se conociese mas la esencia de la version original y a Don McLEan. La versión del video, tambien me gusta. Letra: Versión Madonna :
  • Hace mucho, mucho tiempo aún puedo recordar como la música me hacia sonreír y sé que si tuviera una sola oportunidad podría hacer a esa gente bailar y quizá serian felices por un momento

  • Escribiste tú el libro del amor y tienes fe en el Dios de allá arriba si la Biblia te dice eso ahora, crees en Rock & roll y puede la música salvar tu alma mortal y puede enseñarte como bailar realmente lento

  • bueno, sé que estas enamorada de él por que los vi bailando en el gimnasio ambos se quitaron los zapatos y yo hice de Dios un ritmo y un blues yo era un triste adolescente sin nada de suerte con un gran clavel y una camioneta Pick-up pero supe que me había quedado sin suerte el día que la música murió comencé a cantar

  • Así que adiós adiós Señorita Pastel Americano manejé mi Chevy hasta el huerto pero esté estaba vacío y los viejos chicos buenos estaban tomando whiskey y centeno al cantar esto será el día que moriré será el día que moriré

  • Conocí a una chica que cantaba el blues y le pregunte por algunas buenas noticias pero solo me sonrió y se marchó bien. entonces bajé hasta la tienda sagrada donde escuché la música años atrás pero el hombre de ahí, me dijo, que la música no tocaría

  • En la calle los niños gritaron los amantes lloraron y los poetas soñaron pero ni una palabra fue dicha las campanas de la iglesia todas rotas y los tres hombres que yo más admiraba el padre, el hijo y el espíritu santo tomaron el último tren a la costa el día que la música murió comencé a cantar

  • Así que adiós adiós Señorita Pastel Americano manejé mi Chevy hasta el huerto pero esté estaba vacío y los viejos chicos buenos estaban tomando whiskey y centeno al cantar esto será el día que moriré será el día que moriré

  • Así que adiós adiós Señorita Pastel Americano manejé mi Chevy hasta el huerto pero esté estaba vacío y los viejos chicos buenos estaban tomando whiskey y centeno al cantar esto será el día que moriré será el día que moriré

  • Comenzamos a cantar Comenzamos a cantar Comenzamos a cantar Comenzamos a cantar
El video: Madonna- "American Pie"- Disco: "Music" Año: 2000 Letra: Don McLean.

American Pie - versión original

American pie (1971) Don McLean: Este neoyorquino, desconocido entonces en todo el mundo, hizo un entrañable homenaje en 1.971 a Buddy Holly que dio la vuelta al mundo. La anécdota la puso la censura franquista que encontró “políticamente incorrecta” una frasecilla de 3 segundos de la que nadie se acuerda y que taparon con un pitido vergonzoso. (fuente: los40.com). Durante 30 años la letra de American Pie han sido objeto de intenso escrutinio mientras la gente se empeñaba en buscar el auténtico significado de la canción. El análisis continua hoy en Internet y en los periódicos y revistas de todo el mundo. Todas las interpretaciones parten de la premisa de que Don McLean nunca habla sobre la canción y nunca ha ofrecido pistas sobre el significado de la letra. Dice McLean: “La canción se escribió como mi intento personal de hacer una canción épica sobre América, y usé la imaginería de la música y la política para hacerlo. Igualmente, yo estaba notablemente influido por el disco Sgt. Pepper, y el disco American Pie fue mi intento de hacer eso, pero la canción eclipsó totalmente al resto del disco.” Sobre" American Pie" : Para Don McLean, la transición hacia una estrella mundial comenzó en 1.981 con el lanzamiento de “American Pie”. “American Pie” se grabó el 26 de Mayo de 1.971 y un mes después se emitió por primera vez en la emisora WNEW-FM y WPLJ-FM de nueva York, para marcar el cierre de The Fillmore East, el famoso auditorio de conciertos de New York. Sin embargo, la primera interpretación en directo de Don McLean había recibido una reacción indiferente del público. Había hecho subir al escenario a una atractiva jovencita para que le sujetara las (muchas) páginas de la letra. ¡Cantó la canción y el público enmudeció! Seguramente nadie fue consciente de que acababan de escuchar una de las canciones más famosas de todos los tiempos. Treinta años después, “American Pie” salió en el quinto puesto entre las 365 “Canciones del siglo” recopiladas por la Recording Industry Association of America (RIAA) y la National Endowment for the Arts. Gracias a mi hermano, he tenido referencias de muchas canciones que ire poniendo en otros spots, el , cuando yo era pequeño, me las ponia en el tocadiscos y yo alucinaba, gracias a el, conoci a los Rolling Stones, Don Mclean, Beatles, Bob Dylan, Queen, Dire straits, y un largo etc, que, aunque por suerte muchos de ellos siguen escuchandose en la actualidad sacando nuevos trabajos, al menos vivi la esencia de los primeros discos. Gracias a el, empecé desde muy pequeño a amar la musica, aunque las letras y su significado no las entendiera, las sentia., y hoy, las valoro mucho mas, por el recuerdo y porque ya entiendo sus significados. Asi que este spot, se lo dedico a el. Letra:
  • Hace un largo, largo tiempoAún puedo recordarCómo esa música me hacía sonreírY sabía que si tuviera mi oportunidadPodría hacer bailar a esa gente

  • Y tal vez, ellos serían felices por un momentoPero Febrero me hizo estremecerCon cada diario que entregaríaMalas noticias en la puertaNo pude dar un paso másNo puedo recordar si lloré

  • Cuando leí acerca de su novia que dejaba viudaPero algo me tocó muy profundamenteEl día que la música murióAsí que adiós, Señorita American Pie

  • Conduje mi Chevy a la recepciónPero la recepción estaba secaY ellos, muchachones buenos, estaban bebiendo whisky y centenoCantando, “Este será el último día que yo mueraEste será el último día que yo muera”

  • ¿Escribiste el libro de amorY tienes fe en DiosSi la Biblia te lo cuenta?¿Crees en el Rock and RollQue la música puede salvar tu alma mortalY puedes enseñarme como bailar realmente despacio?

  • Bien, yo sé que tu estás enamorada de élPorque te vi bailando en el gimnasioUstedes dos se sacaron los zapatos

  • Hombre, yo excavo esos ritmos y bluesYo era un adolescente solitario resistiendoCon un clavel rosado y una camioneta pick upPero yo sabía que no tenía suerteEl día que la música murióYo comencé a cantar“Adiós Señorita American Pie”

  • Conduje mi Chevy a la recepciónPero la recepción estaba secaY ellos, muchachones buenos, estaban bebiendo whisky y centenoCantando, “Este será el último día que yo mueraEste será el último día que yo muera”

  • Ahora por los diez años que hemos sido por nosotros mismosY el musgo crece grueso sobre un Rollin’ StonePero no es así como yo solía estar

  • Cuando el bromista cantó para el Rey y la ReinaCon una chaqueta que él le pidió prestada a James DeanY una voz que vino de ti y de miOh, y mientras el Rey miraba hacia abajoEl bromista robó su corona espinosaLa sala del tribunal fue aplazadaNo hubo ningún veredicto

  • Y cuando Lennon leyó un libro de MarxEl cuarteto practicó en el parqueY nosotros cantamos endechas en la obscuridadEl día que la música murióNosotros cantábamos“Adiós Señorita American Pie”

  • Helter Skelter en un calor sofocante de veranoLas aves volaron con un resguardo de la radioactividadSe elevaron ocho millas y cayeron rápidoAterrizaron en el céspedLos jugadores intentaron un paso delanteroCon el bromista en un lanzamiento lateral

  • Ahora el aire de medio tiempo era un dulce perfumeMientras los sargentos tocaban una marchaTodos nosotros nos levantamos a bailarOh, pero nosotros nunca tuvimos la oportunidadPorque los jugadores intentaron tomar el campoLos de la banda se negaron a continuar

  • ¿Tu recuerdas lo que se revelóEl día que la música murió?Nosotros comenzamos a cantar“Adiós Señorita American Pie”

  • Oh, y allí estábamos todos en un lugarUna generación perdida en el espacioSin tiempo para comenzar nuevamentePues vamos: ¡Jack sé ágil, Jack sé rápido!Jack se sentó rápido sobre un candeleroPorque el fuego es el único amigo del diabloOh, y mientras lo miraba sobre el escenarioMis manos apretaban los puños de rabiaNingún ángel nacido en el infiernoPudo romper aquel hechizo satánicoY mientras las llamas subían alto en la nochePara alumbrar el rito del sacrificioYo lo vi a Satanás riendo con deleiteEl día que la música murióÉl estaba cantando“Adiós Señorita American Pie”

  • Yo conocí una chica que cantaba bluesY le pregunté por alguna noticia felizPero ella sólo sonrió y se fue

  • Yo vine a la tienda sagradaDonde yo escuchaba la música años antesPero el hombre allí dijo que la música no tocaría másY en las calles los niños gritabanLos amantes lloraban y los poetas soñabanPero no se habló ninguna palabra

  • Las campanas de la iglesia estaban rotasY los tres hombres que yo más admiro:El Padre, El Hijo y El Espíritu SantoTomaron el último tren hacia la costaEl día que la música murióY ellos estaban cantando“Adiós Señorita American Pie”

  • “Adiós Señorita American Pie”Conduje mi Chevy a la recepciónPero la recepción estaba secaEllos, muchachones buenos, estaban bebiendo whisky y centenoCantando, “Este será el último día que yo muera”

Gran Video: American Pie-1971-Don McLean.

martes, diciembre 05, 2006

Naturaleza Retenida

Fotografia : Ansel Adams Titulo: Roots
El fotógrafo Ansel Adams, nació en el año 1902 en Estados Unidos, San Francisco.Las principales características que contenían sus fotografías eran contrastes de sombras y luces, nubes y enormes árboles. Estas eran mayoritariamente del paisaje del sudoeste de su país.Trascendidos varios años del comienzo de su carrera, en el año 1932 creo el f/64 junto a otros fotógrafos (Edward Weston, Imogen Cunningham) que defendían un estilo que había comenzado en el S.XIX, la estética naturista.En su país de origen, recién hizo su primera presentación en 1939; en este año también podemos destacar que publico la colección de Libros sobre técnicas esenciales de fotografía, lo cual fue muy importante en su carrera. Adams creo el primer taller de fotografía en California.Fue uno de los primeros en probar el funcionamiento de los primeros prototipos de Polaroid.“La fotografía es un medio analítico y la pintura es un medio sintético” (Ansel Adams).
Esta es mi fotografia favorita para hoy, "Raices", las raices y el poder de los arboles, me gusta especialmente porque ademas de parecer lo que es, puedes ver otras cosas, la imaginación de cada uno, es la que cuenta.

domingo, diciembre 03, 2006

Ser Diferente

rase
una vez... un castillo donde vivía un inventor que dedicó parte de su vida a crear una criatura perfecta a la que llamó Eduardo. Pero el inventor murió de repente y dejó incompleta su creación, ya que en vez de dedos tenía unas horribles manos con hojas de tijera. El pobre Eduardo vivía sólo en el castillo hasta que una encantadora joven, que trabajaba para la firma Avon, lo llevó a su casa junto con su familia. Pero una criatura tan especial como Eduardo no estaba preparada para vivir en una ciudad tan extravagante y falsa como Suburbia...

Eduardo Manostijeras

Año: 1990Director: Tim BurtonIntérpretes: Johnny Depp, Winona Ryder, Dianne Wiest, Anthony Michael Hall, Kathy Baker

Ser diferente... Cuando alguien es diferente como Eduardo, en este caso , ya sea por ideas, por comportamiento, por su aspecto físico, por su manera de vestir, etc, los seres humanos, tendemos a poner en principio una barrera, nos da miedo lo desconocido, lo "raro" lo diferente. Eduardo vivía dentro de sus posibilidades, como buenamente podía, en un apartado castillo en las afueras de un pueblo llamado Suburbia, hasta que llega Avon, y donde no...!! Cuando Eduardo es separado de su lugar, ya empiezan los vecinos de Suburbia a querer manejarlo y hacerlo igual que ellos, aprovechándose de su talento, y explotándolo, de todas las formas posibles, y Eduardo que es inocente y se adapta a todo lo que le impongan acepta feliz a cambio de tener amigos y una familia, sin darse cuenta de la manera de querer que ellos le ofrecen, que se aprovechan de el, día a día, hasta limites insospechados, hasta que un día, Eduardo explota y, claro, ya no combiene, Eduardo tiene ideas y es capaz de decidir por su cuenta lo que quiere o no hacer,incluso enamorarse, y eso, no combiene!, entonces Eduardo pasa a ser, de la noche a la mañana, alguien, no correcto, alguien, que no combiene, ya no es posible manejarlo, ni sacarle provecho, entonces, que hacen? humillarlo, perseguirlo, echarle en cara, que ahora si que es diferente, y desterrarlo. El, que siempre se ha dedicado principalmente a hacerle la vida mas amable y feliz a los demás, en el momento, en el que decide, hacer cosas para si mismo, es criticado y vapuleado. Al final Eduardo tiene que irse rápidamente al lugar donde una vez fue feliz, allí tiene su mundo, sus recuerdos y en definitiva, su vida, allí, no es, "raro", no tiene que ofrecer cosas a nadie que quieren algo a cambio. Con esto, no quiero decir que sea bueno el apartarse de todo, y crearte una soledad que no mereces,porque tampoco siempre se dan con personas asi, y siempre hay que abrir nuevas puertas, me refiero a el espacio que te pertenece, sin olvidarte de los que verdaderamente te quieren, y no critican, por ser "raro", Esta historia en la que se pueden ver identificadas muchas personas, es muy real, dentro del cuento que es, y tiene la moraleja que cada uno le quiera dar, para mi seria la frase famosa de Charles Chaplin (creo) que decía: se tú, e intenta ser feliz, pero ante todo, se tú. Algunas veces y algunas personas, se ven, apartadas, en el momento en el que ya dejas de prestarle atención a otros, que de manera consciente o inconsciente se aprovechaban un poco de tu situación, Tú que no tienes nada que hacer, Tú que no tienes vida, Tú que no tienes preocupaciones (que sabrán ellos). Al final, Eduardo, conoció realmente lo que era un amor verdadero, aunque con el inconveniente de no poder abrazarlo, algo tan simple, y al mismo tiempo tan complicado (para el, mas que nadie) aunque, kim, le hizo ver, que había formas de abrazar y dar amor, sin dañar, ni producir heridas...

Antes de que él viniera, no nevaba nunca. En cambio después, sí nevó. Si él no siguiera vivo, ahora no estaría nevando...

sábado, diciembre 02, 2006

La Soledad De Los Decimales

LA SOLEDAD DE LOS DECIMALESJuan RiquelmeEditorial: ALTERNARRATIVA EDITORESEncuadernación: Rustica - 320 pgs (15.0x22.0 cm)ISBN: 8493281913

sinopsis: Nicolás, dramaturgo afincado en Nueva York, atraviesa un universo sembrado de sinfonías ajenas y propias. Un mundo en el que el individuo, como decimal, necesita de los demás para autoafirmarse y completarse. La novela está compuesta a cuatro tiempos que el protagonista utiliza para apelar a la presencia muda de los demás y así entender tanto el mundo que le rodea, como sus propios sueños. El objetivo de la búsqueda es el de definir la personalidad de Celeste Persiglás, una modelo erótica que interfirió en su vida sentimental y fue la responsable de la tragedia desatada por su amigo e incipiente amante, Omar, la perfecta y estólida belleza absoluta. Una novela donde la soledad desgarradora fluye sin artificios ni estridencias, casi de puntillas y en la que el ritmo se eleva por encima del más absoluto silencio. La soledad de los decimales nos hace pensar en lo que habría más allá de la felicidad, más allá de la imprescindible unidad por la que todos luchamos. Una novela de un intenso cromatismo descriptivo, un abanico de sensaciones que fluyen con honestidad y cinismo en el caudal salvaje de una melodía.

  • Premios:
  • Veinte Años de Agnes.Ganadora del Primer Premio de Teatro de la Ciudad de San Sebastián 1999Sinopsis: Una esposa aprovecha una trampa para irse a vivir mundo bajo la lluvia en una parada de autobus.
  • Ocho Azucenas.Mención de Honor en el Premio Lope de Vega de Teatro, convocado por los Premios Villa de Madrid Sinopsis: El espíritu de Santa Teresa en un anticuario y con la ayuda del encargado del lugar reclutan almas para sus nociones de paraíso.
  • Muelle Trece.Ganadora del Sally Van Lier Project y representada en el Repertorio Español de Manhattan. Sinopsis: Nueva York a través de cuatro personajes frenéticos que se buscan sin encontrar otra cosa que la muerte.
  • La soledad de los decimales, es uno de mis libros favoritos, porque entre otras cosas, es un libro que te hace pensar, y sentir muchas emociones diferentes a lo largo del libro, con el puedes reir, llorar, inquietud, alegria, incluso sentir varias al mismo tiempo, y sobre todo aprender a ver la vida desde otro punto de vista, muy personal desde la mirada de J.Riquelme.

Entre las muchas frases que me gustan estas son algunas de ellas:

  • ¿Que cara pondré entre las caras que no tengo?
  • Cualquier cosa que pienso por muy reciente que sea, ya se ha convertido en pasado.
  • Cuando sus amistades se marchan, recupera su tamaño, doblandolo con gente como yo, que soy del grupo de amigos que nada posee.
  • Yo soy varios y solo uno de ellos ha salido a la calle.
  • El dinero que uno tiene en su bolsillo, es el precio de su libertad.
  • Cuando estamos predestinados a escuchar un mensaje, y no tenemos quien pueda darnoslo, se acerca en forma de cualquier desconocido.

Juan Riquelme tambien ha escrito obras de teatro, guiones, relatos cortos y un largo etc.

Tambien amigo mio, quiero dedicarle mi espacio en este spot, no solo por amistad, si no por su grandeza como escritor y su don para enseñarnos desde sus ojos, el mundo desde otras vistas y balcones.

IndaloMusic

  • Almeria, Almería ostenta el título de ciudad con más horas de sol al año, un total de 3.000. La temperatura media anual es de 18/19ºC, y la de sus aguas en invierno es más cálida que la del aire, lo que invita al baño en esa época.El clima de Almería es subtropical, mediterráneo, cálido y seco. Su característica más destacable es su cielo despejado y luminoso.Dado el benigno clima del que goza Almería, hace de ella un destino turístico donde durante todo el año se pueden programar unas originales vacaciones, en las que disfrutar tanto de las playas, como de cualquier tipo de actividades o deporte activo, así como visitas culturales a su patrimonio histórico-artístico; medios naturales, parajes y cuevas de alto interés cultural.

  • Pero... tambien podemos disfrutar y sumergirnos en su cultura musical y cinematografica, quiero recordar y recomendar hoy en este spot, una pagina web muy interesante, y muy elaborada, sobre videos musicales rodados en Almeria, su nombre es Almeriaclips, y en ella, los amantes de la musica, pueden informarse de todos los detalles de grupos, canciones y clips rodados integramente en Almeria, y verlos a tan solo un click de ratón. En esta gran lista estan incluidos grupos musicales para todos los gustos; Amaral, Depeche mode, el canto del loco, enigma, Fangoria, gabinete caligari y un largo etc. Esta web esta hecha por un buen amigo (Juan Je) Almeriense, y gran entendido en este tema, ademas de buen diseñador de paginas webs, tiene un talento especial, al que desde aqui mando un fuerte abrazo.

  • Todo lo que querais saber acerca de cinematografia y video clips, rodados en Almeria, Juan Je, os lo enseña en esta web.

viernes, diciembre 01, 2006

1 De Diciembre

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MECANO : Titulo : El Fallo (+ ) Letra : Nacho Cano 1991 -