Sharbat Gula "la mirada del mundo"

Esta muchacha de piel tostada, rasgos afilados y mirada felina, logró dar la vuelta al mundo, de manera sencilla, anónima, con su mirada como equipaje y un montón de historias cristalizadas en sus ojos, que nadie, mas que su alma, podrán saber jamás. Su nombre, Sharbat Gula, su fotógrafo: Steve McCurry. Steve McCurry,Colaborador habitual de National Geographic y de numerosas publicaciones fotográficas, el reconocimiento le llegó de la mano de la que fue su mejor fotografía. La historia de unos ojos 17 años después: en 1984 cuando realizó la toma: el rostro de una muchacha afgana en el campamento de refugiados de Nasir Bagh en Peshawar (Pakistán). Diecisiete años después, McCurry quiso averiguar qué había sido de la chica, de la que no conocía ni su nombre, por lo que decidió volver a la región fronteriza entre Afganistán y Pakistán . Era su última oportunidad de localizarla, pues el campamento de refugiados sería cerrado. Para identificar con seguridad a la chica en caso de encontrarla se procedió a escanear el iris de sus ojos a partir de la fotografía. Acompañado en su búsqueda por Rahimullah, un importante periodista del país, sólo obtenía falsas pistas, mujeres con un sorprendente parecido físico, rumores de que falleció a los trece años de edad a causa del parto de su primer hijo, ... Desalentado regresa a Estados Unidos, aunque dejando a Rahimullah continuar con la búsqueda. Rahimullah encuentra a un hombre que asegura ser el hermano de la muchacha de la foto, al saber la noticia McCurry se presenta en su casa, lograron obtener el permiso del marido y de sus tres hermanos para hablar con ella y verla, pero con el rostro oculto tras un velo. La periodista Carrie Regan, encargada de hablar con ella y hacerle unas fotos, dijo de su entrevista con la refugiada que pertenecía a la etnia pastún, casada y con tres hijas. Se desconocía su año de nacimiento,pero calculaba que tenía alrededor de 30 años.

Finalmente,tras la autentificación del iris e investigaciones del FBI, se llega a la conclusión que se trata de la misma persona.

Solo que algunos cambios habian hecho mella en este bello rostro, que aunque no perdia la belleza de sus rasgos, si perdieron un poco de luz el brillo de sus "únicos" ojos, el deterioro que causa el paso de los años, acentuadas aún mas en ella, sufridas por la marginacion propia de su sexo, y las penalidades y sufrimientos de ser una refugiada, aceleraron aún mas su deterioro.

Una bonita, bella y triste historia sobre unos ojos, reflejada en una de las mas bellas fotos que se han hecho hasta el momento.

Steve McCurry: Nacido en Philadelphia en 1.950, McCurry está considerado uno de los mejores fotógrafos del mundo.En 1.984 fue ganador del premio al mejor fotógrafo por la Asociación de Fotógrafos de Prensa.

Colaborador habitual de National Geographic y de numerosas publicaciones fotográficas, el reconocimiento le llegó de la mano de la que fue su mejor fotografía.Fue en 1984 cuando realizó la toma: el rostro de una muchacha afgana en el campamento de refugiados de Nasir Bagh en Peshawar (Pakistán).

Sharbat Gula a los 13 años y 17 años después, a los 30. Foto

http://www.stevemccurry.com/main.php

Freedom, Listen Without Prejudice (libertad para escuchar sin prejuicios)

Listen Without Prejudice (1990), fue, el regreso tras 3 años, de George Michael, y vaya regreso. Fue una vuelta sin tantas ataduras y marquetings de las casas discográficas, a los que se veía obligado a vender un estilo y una presencia, que no era realmente la suya o la que el prefería, aunque la calidad de sus canciones, fue siempre la misma, el resultado, un disco más personal y menos comercial, con el que apenas hizo promoción debido a disputas con la productora, su cara no aparece en el disco, exceptuando una foto, que viene en el libreto del interior, que además era una foto de la época de la que quería apartarse, pero se intuye que es la única foto que podía poner la discográfica. Un simbolo que utiliza en el video de la canción y que define su nueva etapa, son las escenas en las que en una su famosa cazadora rebelde, prende en llamas , y en otra su guitarra estalla en mil pedazos. Mi canción favorita de este disco, es "Freedom", aquí, expresa y, critica todo lo que no quería de su carrera anterior, en el sentido de la imagen, etc. Esta canción me da vida, y me transporta a los 90 sin echarlo de menos en el 2006. 16 años han pasado desde que la oí por primera vez, y todavía sigo oyendo, es una de esas canciones de las que el tiempo y las nuevas modas, no logran ensombrecer.

freedom :

• - No te decepcionaré, no te dejaré. Tienes que tener fe en mi música. Es la mejor cosa que tengo.
• -No te decepcionaré, por favor no me dejes porque realmente, realmente me gustaría estar a tu lado, estar a tu lado.
• -El cielo lo sabe, que era tan joven que no sabia lo que quería ser
• -Era el orgullo y la alegría de cada pequeña escolar hambrienta.
• -Y pienso que era suficiente para mi ganar la carrera, una cara bonita.
• -Ropas nuevas y un sitio enorme en tu televisión de rock'n'roll. Pero hoy en día, la manera en que participo en el juego debe cambiar, oh si...
• -Y ahora voy a conseguir algo de felicidad. Creo que hay algo que deberías saber. Creo que es hora de que te lo diga. Hay algo profundo dentro de mi.
• -Tengo que ser mas. Llévate la foto enmarcada. Llévate tu canto bajo la lluvia. Espero que entiendas que de alguna manera la ropa no hace al hombre.
• -Todo lo que tenemos que hacer ahora es coger todas estas mentiras y convertirlas de alguna manera en verdad. Lo que hay que ver es que yo no te pertenezco y que tu no me perteneces, yeah, yeah.
• -(libertad) no te decepcionaré. (libertad) no te dejaré (libertad) tengo que tener fe en mi mismo. ( tienes que dar por lo que recibes) es una de las cosas buenas que tengo (libertad) ) no te decepcionaré. (libertad) por favor no me dejes (libertad) porque de verdad, de verdad quiero estar a tu lado, estar a tu lado.
• -El cielo sabe, que nos lo pasamos muy bien, chico. Que pasada sólo mis amigos y yo. Ganamos la carrera, salimos del lugar.
• -Volvimos a casa, conseguimos una imagen nueva para los chicos de la MTV. Pero hoy mi manera de participar en el juego tiene que cambiar y conseguiré ser feliz.
• -Creo que hay algo que deberías saber. Creo que es hora de que pare el espectáculo. Hay algo profundo dentro de mí. Hay algo que he olvidado ser.
• -Llevaré tu foto enmarcada. No creo que vuelva otra vez. Espero que lo entiendas. Algunas veces el hábito no hace al monje.
• -(libertad) no te decepcionaré (libertad) por favor no me dejes (libertad) dámelo. Dame, dame, dame, dame, dame, dame ahora. (libertad) no iré a ninguna parte. (libertad, libertad) te quiero. Ladies & Gentlemen: George Michael y su libertad.

El Último Catón

El último catón- Matilde Asensi- 2001 Bajo el suelo de la Ciudad del Vaticano, encerrada entre códices en su despacho del Archivo Secreto, la hermana Ottavia Salina, paleógrafa de prestigio internacional, recibe el encargo de descifrar los extraños tatuajes aparecidos en el cadáver de un etíope: siete letras griegas y siete cruces. Junto al cuerpo se encontraron tres trozos de madera aparentemente sin valor. Todas las sospechas van encaminadas a que las reliquias pertenecen, en realidad, a la Vera Cruz, la verdadera cruz de Cristo. Acompañada por el profesor Boswell, un arqueólogo de Alejandría, y por el capitán de la Guardia Suiza vaticana, Kaspar Glauser-Röist, la protagonista deberá descubrir quién está detrás de la misteriosa desaparición de las reliquias en las iglesias de todo el mundo y vivirá una aventura llena de enigmas: siete pruebas basadas en los siete pecados capitales en las que Dante Alighieri y el Purgatorio de la Divina comedia parecen tener las llaves para abrir las puertas. La historia te engancha desde el principio, es muy entretenido , no he leído otros libros de esta autora, pero este me encantó. Del bombardeo de libros sobre temas parecidos, que aparecieron, casi al mismo tiempo, este es el que mas me gustó, y del que mas recuerdos me quedan.

Lowenstein... Lowenstein.

Si pudiésemos borrar a veces algunos recuerdos del pasado, como si de una base de datos de ordenador se tratase, para mandar directamente a la papelera de reciclaje de nuestra alma, para luego recuperarlos de nuevo, completamente reformados, la vida para las personas seria mucho mas fácil a veces. Para Tom Wingo (Nick Nolte), el protagonista de esta película, y a su hermana Savanah, esto les habría venido de perlas, para poder borrar de sus vidas, momentos y fantasmas del pasado, que los acechan, sin saber ponerle un remedio, por mas que lo intentan ellos y sus familias.Cuando eran niños, solían evadirse, sumergiéndose bajo el agua, allí, durante unos segundos eran felices, la pesadilla , continuaba al emerger de nuevo. La doctora Susan Lowenstein, necesita la ayuda de Tom, para intentar devolver la razón a Savanah. Un secreto que comparten desde la infancia, y que, aun de adultos, no han podido nunca contarlo a nadie. La película es "El príncipe de las mareas" 1991, dirigida por la misma Streisand, Basada en un libro de Pat Conroy "Prince of tides", con una fotografía muy cuidada, y una música que relaja compuesta por James Newton Howard. Hay una cita de Tom en la película, que dice mucho sobre el tema al que va dirigida la película, que es esta:"Hay familias que viven toda su existencia sin que les ocurra algo con un mínimo de interés. Siempre he envidiado a esas familias." Mi escena favorita es esta: mientras Tom conduce, por el puente de Charleston (Carolina del Sur) suena la voz en off y, concentrado en sus pensamientos dice :... Pero es el misterio de la vida, lo que ahora me intriga, y miro hace el norte, y vuelvo a pensar, que, ojalá repartan 2 vidas a cada hombre, y a cada mujer. Al final del día, atravieso en mi coche la ciudad de Charleston, y mientras cruzo el puente que me lleva a casa, noto que unas palabras me brotan de dentro, no puedo detenerlas, ni se porque las digo, pero al llegar a lo alto del puente, esas palabras llegan a mi en un susurro, las digo como una oración, como un lamento, como una alabanza, digo: LOWENSTEIN... LOWENSTEIN.

La "A" distorsionada.

"El fotógrafo de la vida cotidiana", así es como llaman al creador de la foto que pongo en el spot de hoy. La torre eiffiel, una historia de amor sin titulo a tres bandas, fotógrafo, cámara y modelo. El icono de París, desde el punto de vista, de uno de mis fotógrafos favoritos, y el blanco y negro otra vez, como velo, no podía ser de otro color. La gran torre difuminada entre las nubes y reflejada en el momento en el que el cielo, se convierte en mar, ahora gris, en un día cualquiera del París de los 40. En esta fotografía, la tour eiffiel, podría pasar también por una "A" mayúscula y acentuada, el "A"mor en P"A"ris. Tiene cientos de fotografías de mi gusto, y una en especial sobre un tio-vivo, que ya pondré en otro spot y en otra ocasión, hoy el reflejo de la Tour eiffiel es la protagonista. A soñar!. "Untitled" es su titulo y Robert Doisneau su creador.

Your Song, Tu canción, mi canción, nuestra canción.

Cuando llega a fraguarse una amistad entre dos personas, que sienten, padecen, comparten y sueñan las mismas cosas, se puede llegar a un estado tan puro, en el cual pueden renacer sentimientos y convertirse en cosas tan bellas, como por ejemplo una canción. En este spot, he querido hacer referencia a una de las grandes amistades entre dos personas que se compenetraban al cien por cien y con esa amistad llegaron a escribir y componer la música y las letras de hermosas canciones, me refiero a Elton John y Bernie Taupin, y en concreto a la canción "Your Song" que surgió de la sencillez, que es de donde nacen la mayoría de las cosas bellas, lo bello esta en lo sencillo. Contaban Bernie y Elton en un documental que hacia homenaje a la unión profesional y sentimental (Two rooms) que cuando Bernie compuso esta canción, estaba desayunando tranquilamente en la cocina y le vino la inspiración, para escribir esta letra, que entregó a Elton y este compuso la música. El resultado, una de las mas bellas canciones que se han escrito jamás y, que a muchos/as de nosotros/as nos gustaria cantar a alguien. ¿A quien será...?

De lo sencillo, la belleza en su estado mas puro.

• It's a little bit funny this feeling inside
• I'm not one of those who can easily hide
• I don't have much money but boy if I did
• I'd buy a big house where we both could live
• If I was a sculptor, but then again, no
• Or a man who makes potions in a travelling show
• I know it's not much but it's the best I can do
• My gift is my song and this one's for you
• And you can tell everybody this is your song
• It may be quite simple but now that it's done
• I hope you don't mind I hope you don't mind
• that I put down in words
• How wonderful life is while you're in the world
• I sat on the roof and kicked off the moss
• Well a few of the verses well they've got me quite cross
• But the sun's been quite kind while I wrote this song
• It's for people like you that keep it turned on
• So excuse me forgetting but these things I do
• You see I've forgotten if they're green or they're blue
• Anyway the thing is what I really mean
• Yours are the sweetest eyes I've ever seen
• And you can tell everybody this is your song
• It may be quite simple but now that it's done
• I hope you don't mind
• I hope you don't mind that I put down in words
• How wonderful life is while you're in the world

la traducción es más o menos así:

Es una pequeña alegria, lo que siento en mi interior

No soy de esos que pueden esconderlos facilmente

No tengo mucho dinero, pero si lo tuviese

compraria una casa, donde juntos pudieramos vivir

Y si fuera un escultor, pero otra vez, no

o un hombre que hace pociones en un espectaculo de viajes.

Se que no es mucho, pero esto es lo mejor que puedo hacer

Mi regalo es mi canción.

Y esta es para ti.

puedes contar a todo el mundo que esta es tu canción

puede parecer muy simple, pero, ahora que está acabada

espero que no te importe, que lo diga con palabras.

QUE MARAVILLOSA ES LA VIDA, AHORA QUE ESTAS EN EL MUNDO.

me senté en el tejado y, arranque el musgo

algunos de estos versos me costaron mucho

pero el sol fué amable conmigo, mientras escribía esta canción

Es para gente como tú, que le da sentido.

perdona que a veces olvide, pero me suele pasar

no recuerdo si tus ojos son verdes o azules

pero bueno, solo quiero decir, que son los ojos mas dulces que he visto jamás

puedes contar a todo el mundo, que esta es tu canción

puede parecer muy simple, pero, ahora que está acabada

espero que no te importe que lo diga con palabras

QUE MARAVILLOSA ES LA VIDA, AHORA QUE ESTAS EN EL MUNDO.

titulo: Your Song. letra: Bernie Taupin. musica: Elton john. (1970)

El video es una de las muchas versiones que se han hecho, esta es de Elton J. con Alessandro Safina.

El Cementerio De Los Libros Olvidados

Un amanecer de 1945 un muchacho es conducido por su padre a un misterioso lugar oculto en el corazón de la ciudad vieja: El Cementerio de los Libros Olvidados. Allí, Daniel Sempere encuentra un libro maldito que cambiará el rumbo de su vida y le arrastrará a un laberinto de intrigas y secretos enterrados en el alma oscura de la ciudad. La sombra del viento, es un libro apasionante, que te atrapa desde el principio, sin que puedas dejarlo ni un solo momento solo en tu mesilla de noche, necesitas que este cerca, siempre, incluso en los momentos en los que no lo lees, sin querer, tu mente viaja a través de los capítulos recordando cada detalle, cada personaje, todos son importantes, tiene todos los ingredientes, para que te gusten, intriga, comedia, amor, incluso en algunos momentos pasas un poco de miedo. Es un libro que seduce. Zafón tiene un estilo muy personal de contar historias, he leído otros libros de el, que comentare también en otra ocasión. Si no lo has leído aún y, alguien que conoces, si lo hizo, no dejes que te cuente muchos detalles, lee lo. Es un libro que releerás en otras ocasiones, porque es muy difícil de olvidar. Amo a Julian Carrax.

Este es el enlace a su página web; http://www.lasombradelviento.net

La ultima escena (Sunset Boulevard)

"Bien, Sr. DeMille. Estoy preparada para mi primer plano" Y, el ultimo plano...

"El sentirse acosado por los admiradores, causa un daño irreparable en el alma"

El Crepúsculo de los Dioses

El crepúsculo de los Dioses (Sunset Boulevard) 1950, director: Billy Wilder, 3 oscars. Flotando en una piscina de una lujosa mansión nos habla el espíritu de un cadáver, acerca de una de las historias mas sobrecogedoras del Hollywood dorado, William Holden (el cadáver), nos transporta con su voz en off, unos meses atrás, cuando era un atormentado escritor sin éxito y las circunstancias del momento lo hacen huir sin rumbo hasta llegar de manera accidental tras una persecución a las puertas de una, casi abandonada, mansión. En la puerta lo recibe, Max ( Erich Von Stroheim) el mayordomo de la Sra: Norma Desmond (Gloria Swanson) que vive retirada, sola y olvidada, con la sola compañía de Max, y su mascota, un mono, que ahora esta muerto, nuestro protagonista es confundido con el de la funeraria que viene a preparar el entierro de su mascota, y a partir de aquí, Holden queda atrapado por la locura de Norma, no tiene mas remedio que aceptar su invitación de quedarse a vivir en la mansión con Norma y Max, y a cambio Norma le pide que lea un guión que ha escrito ella misma sobre la historia de Salomé. Norma necesita volver a sus años dorados, cuando era una estrella del cine mudo, y necesita también que alguien la vuelva a admirar y ayudarla a vivir en la época en la que su vida era brillante y admirada, Norma se niega a que el tiempo pase y aceptar la llegada de su trágico destino. Tiene algunas frases que te hacen pensar en los verdaderos sentimientos amargos por los que pasa una estrella, cuando ha perdido su esplendor:- "Han hecho una cuerda nueva y han ahorcado el cine"- " Antes, con el cine mudo, no necesitábamos dialogo, teníamos expresión"- etc, etc. Es una gran película en la que se nos enseña el triste, amargo y real final de muchas estrellas, que pasan al olvido, en un barrido de pestañas, negándose ,a que, lo que un día fue brillante, ocupe un lugar en el olvido. ¿Renovarse o morir? a veces el renovarse no tiene solución, desgraciadamente, en muchas ocasiones, es la edad y la juventud la que manda, y no importa si un día fuiste el mejor o estuviste entre ellos, nada cuenta y nada vale, cuando los aplausos dejan de sonar.

Renacer bajo la lluvia

Caminar bajo la lluvia, es un placer, de los que desgraciadamente escaseamos en estos tiempos y cuando la naturaleza nos regala uno de estos momentos, a los que nos gusta pasear bajo ella (si tenemos tiempo) no perdemos esa oportunidad, a mi, personalmente, me gusta, claro que normalmente lo hago bajo un paraguas, pero en alguna ocasión la lluvia nos ha pillado de improviso en algún lugar y, no hemos tenido mas remedio que hacer el camino sin el paraguas. La lluvia también nos da la oportunidad de meditar y dejarnos llevar por el camino que esas gotas nos van mostrando, otras veces lo hacemos como espectadores secos en los balcones de cualquier casa y, otras veces solo de oyentes. Claro, que también, según cada persona, te hace pensar unas cosas o otras, por ejemplo: la lluvia no es amiga de la novia que se dirige a su iglesia el día de su boda, no es amiga del que practica deportes al aire libre, no es amiga del que lava el coche justo el día antes :),también te hace pensar en lo afortunado de tener un techo, sin embargo, no es así para el agricultor, para el seria una alegría que lloviese mas a menudo, etc. Hay muchas interpretaciones personales sobre la lluvia y, a cada uno le llueve según le convenga. Hoy la foto que elegí para esta entrada, es del fotògrafo : "David Lachapelle", la hizo para la portada interior del disco que significaba la vuelta de "Liza Minnelli",titulado "Results" tras un largo letargo, en el que resurgía de sus cenizas. Esta foto simboliza para mi, esa libertad o placer de andar bajo la lluvia, y en el caso de la protagonista de la foto, el renacer y el cambio a una nueva vida llena de nuevas ilusiones que llovían sobre ella en forma de gotas de agua.

Losing my religion (perdiendo mi religión)

• 

  Oh la vida es grande Es más grande que tú Y tú no eres yo Las distancias que recorreré son La distancia en tus ojos Oh no he dicho demasiado En lo que te convertí

• Ese soy yo contra las cuerdas Ese soy yo en el punto de mira Perdiendo mi religión Intentando seguir contigo Y no sé si podré lograrlo Oh no he dicho demasiado Y no he dicho lo suficiente

• Creí oírte reír Creí oírete cantar Creo que me pareció haberte visto probarlo

• Cada murmullo De cada hora en vela Estoy escogiendo mis confesiones Intentando no perderte de vista Como un tonto herido un tonto perdido y ciego Oh no he dicho demasiado En lo que te convertí

• Considera esto Considera esto El indicio del siglo Considera esto El descuido que me Arrodilló fracasado Y si todas estas fantasías Comienzan a tambalearse? Ahora he dicho demasiado

• Creí oírte reír Creí oírte cantar Creo que me pareció verte probar

• Pero sólo fue un sueño Sólo fue un sueño

• Ese soy yo contra las cuerdas Ese soy yo en el punto de mira Perdiendo mi religión Intentando seguir contigo Y no sé si podré lograrlo Oh no he dicho demasiado Y no he dicho lo suficiente

• Creí oírte reír Creí oírete cantar Creo que me pareció haberte visto probarlo

• Pero sólo fue un sueño Intenta llora vuela inténtalo Sólo fue un sueño Sólo un sueño Sólo un sueño.

Observar sin ser visto

El armario secreto de Hitchcock, B.Izaguirre(2005). Es un viaje a través de la filmografía de Alfred H. , visto y observado desde la mirada de B.Izaguirre sin que se le escape el más mínimo detalle. un repaso por todas las películas de uno de los más enigmáticos y personales directores de cine, desde sus primeras películas como "El enemigo de las rubias" (The lodger) 1927, hasta "La trama" (Famili plot) 1976, sin olvidar "Rebeca" (portada), "De entre los muertos" (vértigo) "Psicosis", "la soga", "recuerda", "los pájaros", "Marnie" etc, etc. Una mirada muy personal, en la cual podemos ver y analizar detalles, que nos pasaron inadvertidos al ver estas películas y, que cuando vuelves a verlas te das cuenta y recuerdas lo que leíste en este libro. Sin duda, B. Izaguirre tiene un don, el don de observar y, un estilo característico y personal, que nos hace ver, en este caso con las películas de Alfred H., unas perspectivas muy diferentes a las que normalmente hemos oído o leído en otros lugares o en otros libros . Una mirada nueva y, nuevos mundos en los que adentrarse, que nos acompaña a través de su lectura en un viaje de suspense e intrigas, desde el comienzo con ,"Los tintes de Marnie" hasta "la cortina final". Un libro muy recomendado para los fans de Hitchcock y los admiradores de uno de los principales practicantes del" deporte mas sincero de la sociedad actual: Observar". <-- frase de Boris, en su libro "verdades alteradas".

Que si! que no!

Otra vez? bueno pues sii!, (que pesadezz)

Bueno, pues no!

Que sii!

Que no! (claro que no, es un tunel..)

Que si!

Y asi transcurrió el dia de hoy!

Agua clara en dias oscuros

Esta era la imagen de hoy, a las cuatro de la tarde, parecía más bien que anochecía o amanecía, todo se volvió oscuro, y durante unos minutos no se veía nada, entre la oscuridad y el agua, que no eran gotas, caían a chorros, la calidad de las fotos no es buena, porque las hice con el móvil, y las imágenes que nos rodeaban eran mucho peores, pero con estas fotos ya nos hacemos una idea. O nos pasamos, o no llegamos, así transcurrió el día de hoy, entre el agua clara y el día oscuro. Bienvenida sea el agua!, pero con moderación, que no nos haga mas daño que beneficio.

Margo Forever

Tiene una frase esta escena de Margo a Eva que es brillante(foto), cuando Eva ha conseguido su fin, agradece al público y la academia de todo corazón el obtener este premio.Margo con una templanza y tranquilidad e ironía que pone los pelos de punta, le dice esto: Hablaste bien Eva, pero yo no me preocuparía mucho por el corazón, ya que siempre puedes poner ese trofeo en su lugar. <--- que momentazo le ofreció la vida a Margo para decir esto (que gustazo). ¿Quien no se ha topado alguna vez en su vida con un/a trepa? esas personas que quieren conseguir subir de puesto, ofreciéndose a hacer todo lo que les pidan, haciendo creer a sus superiores que no quieren nada a cambio, pisoteando en su camino a todos/as los que están a su alrededor e intuye que pueden frenar su camino hacia el ascenso, a estas personas las podemos encontrar en todos los niveles y trabajos, al principio suelen caer bien y hacen amistades contigo y te utilizan hasta llegar a su objetivo, lo malo del perfil de estos/as trepas esta en que no los descubres hasta muy tarde y es una impotencia total cuando realmente los descubres, y ya no se puede hacer nada, te han utilizado, te han pisoteado, te han humillado, claro, que esto te da una experiencia y una pequeña intuición para las próximas/os Eve´s con las que te vayas topando en el futuro, porque puedes llegar a encontrarte en la vida a mas de uno.Sin embargo, estos Trepas, suelen tener también tarde o temprano su merecido, en el sentido de que son personas a las que cuando alguien las descubre se corre la voz como la pólvora y ya nadie confía en ellos, desayunan solos, trabajan solos y en definitiva, viven solos.Pero parece que todo esto les da igual, a quienes poseen semejante afán de ambición y estrellato a base de hacer tropezar a otros, no les importa el que nadie llegue a respetarlos, aunque al final, tarde o temprano lleguen a toparse con otro/a Eve que los engaña, utiliza y los deja en un segundo lugar y aquí es donde comienza la verdadera caída del Trepa destronado por el nuevo, la caída es abismal y dura, pero siempre hay personas que están dispuestas a darles cobijo y hacer como que se olvida lo que te hizo anteriormente, ahora el triunfo es de los pisoteados, que tenemos que consolarlos a ellos, Ah ja jaaaaaa!. :) (digo, mientras me limo las uñas de los pies con las aspas del ventilador :)) ñec ñec ñec.

All about... Ambición

All about eve o Eva al desnudo(1950) del director Joseph Leo Mankiewicz, obtuvo, 6 oscars, entre ellos, el de mejor Película.La carrera de actriz para Margo Channing(Bette Davis), nuestra protagonista, está en la cumbre, no puede pedir más, la vida como actriz y personal le sonríe, y como cada día después de su actuación en el teatro (Broadway), se retira a su camerino, charlando con sus amigos, mientras se prepara para salir con su novio que está a punto de viajar a Hollywood para promocionar sus trabajos como guionista.Mientras Margo está en el camerino, en la calle se dispone a hacerle una visita su mejor amiga Karen, cuando Karen se dispone a entrar, ve que en un rincón oscuro, esta una chica a la que ve todos los días esperar la salida de Margo tan solo para verla durante unos segundos de cerca, ella es Eva, el lobo disfrazado de corderito, el diablo con cara de niña buena, la que hoy se llamaría sin duda "Reina de las trepas".Con sus dotes de "actriz" del engaño, logra hacer amistad con Karen y esta la invita al camerino de Margo, a partir de que cruza la puerta del camerino, comienza para Eve su camino,pasito a pasito hacia la fama, pisoteando de manera sutil a todo aquel que osa cruzarse en su camino, haciéndose pasar por una chica inocente que solo quiere hacerle la vida mas cómoda a Margo.Consigue por medio de Karen, hacerse con el puesto de secretaria personal de Margo, que es donde tiene vía libre para manejar todos los movimientos de la actriz y manejar todo a su antojo, para llegar a su objetivo, la fama, por medio de la Ambición.Lo peor de todo, es que cuando Margo se da cuenta de quien realmente es Eva(que pa eso la Davis tenia ojos, no solo eran bonitos, si no que además penetraban allá donde se proponía), nadie la cree, Eva ha triunfado con las personas de su alrededor, le ha quitado a sus amigos, incluso intenta quitarle a su novio, Margo se siente hundida y desolada (una injusticia, pero que realmente en la vida real pasa así, cuando topas con estos Trepas).Solo que la venganza de Margo se aproxima y la verdad saldrá a flote.Son magnificas las frases de Margo en esta película, no tienen desperdicio. Bueno, en general, el guión es genial.

Pensamientos tras el cristal

A veces nos quedamos pensando en algún momento, en cualquier sitio, un banco, de pie apartando un poco la cortina que cubren las ventanas, en un bar o restaurante, incluso andando, son momentos únicos en los que solo estas tú y tus pensamientos, momentos verdaderamente mágicos, cómicos o trágicos, según el momento en el que te atrapan.Son momentos personales, en los que viajas sin billete, pasaporte o equipaje, la mayoría de la veces en solitario, unas veces soledad elegida y otras compartida, a veces el momento te obliga a estar solo, otras te dejan solo, en algún momento has podido estar rodeado de gente pero sentirte también solo, o estar solo y sentirte rodeado de gente.Esta vez toca fotografía como tema y , elegí esta fotografía por lo que representa, ese momento, esa soledad, esa paz, ese bienestar de tranquilidad, nostalgia o tristeza según se tercie.La soledad a veces necesaria pero por suerte no eterna, muchas veces eres tu mismo quien elige.La fotografía es de "Nan Goldin" y se titula "Anthony by the sea" el tema que quería plasmar su autora seguramente va mas allá de lo que veamos nosotros, y seguro que tiene mas significados, pero cada uno la interpretaremos de una manera diferente, porque cada uno tiene unos pensamientos y diferentes historias que contar o no.Hoy, nos quedaremos observando a Anthony para no sentirnos solos...

Dust in the wind (polvo en el viento)

A veces somos solo polvo en el viento, nuestros sueños pasan ante nosotros y no nos damos cuenta hasta que ya no están, a veces sentimos que queremos retornar a un tiempo anterior y ya no podemos, porque a veces todo lo que hemos soñado, vivido y amado, pasa a ser polvo, polvo en el viento... (Henry).I close my eyes, only for a moment, and the moments gone All my dreams, pass before my eyes, a curiosity Dust in the wind, all they are is dust in the wind. Same old song, just a drop of water in an endless sea All we do, crumbles to the ground, though we refuse to see Dust in the wind, all we are is dust in the wind [Now] Dont hang on, nothing lasts forever but the earth and sky It slips away, and all your money wont another minute buy. Dust in the wind, all we are is dust in the wind Dust in the wind, everything is dust in the wind.traducción: Cierro mis ojos, sólo un momento, los momentos se van (o se han ido) todos mis sueños pasan ante mis ojos, una curiosidad, polvo en el viento, todos ellos son polvo en el viento la misma vieja canción , sólo una gota de agua en un mar sin fin. todo lo que hacemos, se deshace en el suelo aunque no lo queramos ver polvo en el viento, todo lo que somos es polvo en el viento (Ahora) No cuelgues, nada dura para siempre excepto la Tierra y el Cielo Se escabulle, y todo tu dinero no comprará otro minuto polvo en el viento, todo lo que somos es polvo en el viento polvo en el viento, todo es polvo en el viento. letra:kansas- canción: Dust in the wind.

aurin

NÓISACO ED SORBIL

rebnaeroK barnoK LraK: oirateiporP Esta era la inscripción que había en la puerta de cristal de una tiendecita, pero naturalmente sólo se veía así cuando se miraba a la calle, a través del cristal, desde el interior en penumbra.Fuera hacía una mañana fría y gris de noviembre, y llovía a cantaros. Las gotas correteaban por el cristal y sobre las adornadas letras. Lo único que podía verse por la puerta era una pared manchada de lluvia, al otro lado de la calle.La puerta se abrió de pronto con tal violencia que un pequeño racimo de campanillas de latón que colgaba sobre ella, asustado, se puso a repiquetear, sin poder tranquilizarse en un buen rato.El causante del alboroto era un muchacho pequeño y gordito, de unos diez u once años. Su pelo, castaño oscuro, le caía chorreando sobre la cara, tenía el abrigo empapado de lluvia y, colgada de una correa, llevaba a la espalda una cartera de colegial. Estaba un poco pálido y sin aliento pero, en contraste con la prisa que acababa de darse, se quedó en la puerta abierta como clavado en el suelo.Comenzaba para el, una historia, una gran historia, LA HISTORIA INTERMINABLE (Michael Ende).

Danvers en fotos

La inmortal Mrs. Danvers

Para mi, el personaje de Mrs.Danvers (judith Anderson) es el que lleva el mayor peso y protagonismo en la película, la que mas impone, intimida, asusta y engancha, de tal manera, que cada vez que recuerdas Rebeca y Manderley, es ella la que ves, asomándose tras las cortinas de la habitación de Rebeca, con la mirada perdida en lo que pudo haber sido y no fue.La soberbia Danvers, que aparece y desaparece como si fuese alguien espiritual y no carnal, ella que no anda, se desplaza o flota, vestida de negro, el color de su alma atormentada, es la que logra darle color, sin tenerlo a la vida interior de Manderley.Es sensacional la manera en la que aparece Danvers en cada escena y como roba todo protagonismo a los demás y como se plasma en su fotografía, ella es en si, la fotografía.Ella que sin ser lo que se entiende por bella, tiene todos los requisitos para atraer la atención de todo aquel que se introduzca en el mundo Manderley, posee todos los secretos mejor guardados de Rebeca, y que lucha a diario porque todo esté tal y como un día lo dejó ella, sin importarle nada mas, su única obsesión, su vida, su letargo, en definitiva, sus sueños...La imagen de Danvers entre las llamas, es de las mas bellas, aunque destructivas que se han podido filmar (para mi gusto). En esta escena vemos hasta que punto Danvers se debía a Rebeca, en el que interiormente deseaba y pensaba, "si no existe ella, nada existirá".Es una manera de amar y de ser fiel expresada hasta limites tremendistas y posesivos, pero en definitiva amor.

Rebecca

Rebecca (1940) dirigida por Alfred H.Basada en el libro de Daphne du Maurier del mismo nombre.La vida para nuestra protagonista (fontaine) no es fácil, una chica tímida con una vida rutinaria y gris a la que un día dando un paseo tropieza con Max (laurence Olivier) el cual esta a punto de suicidarse en un acantilado, con la mirada perdida en pensamientos del pasado del que no puede deshacerse, un pasado de secretos y celos de los que no puede desvincularse.Ella (Fontaine) se interpone entre sus pensamientos y logra captar la atención de Max, y este desiste de la idea, a partir de ahí comienza una relación, que aunque fría va dando sus pasos hasta que se casan, y a partir de aquí, empiezan los problemas para nuestra protagonista (fontaine).El primer problema la diferencia de Clases y la vida opulenta, rica y glamourosa (aunque vacía) de Maximilian, contrastada con la que ella esta acostumbrada. También uno de los principales problemas que tendrá, la"sin nombre", es conocer mas a fondo a Maxim que es un poco machista, aunque a veces se nos pase de soslayo, en realidad a "lasinnombre" la eligió para poder tenerla amarradita, cosa que le fue imposible con Rebeca, y la "sin nombre" tiene todos los requisitos, para Maxim, y claro, en aquel tiempo, el tener un par de "ovarios" no era correcto, y Rebeca, nació con ellos. Cada vez que la "sin nombre" pedía ayuda a Max, este se reía y le decía que no se preocupase por Dambers, que era inofensiva, claro, claro y¿ porque si era inofensiva, no tenias valor para decirle, oye mira Danvis, no des tanto por saco por los pasillos con la foto de Rebe, bajo el brazo, y sueltate un poco las trenzas (esto es un poco broma, pero es así). Al llegar a Manderley y traspasar su verja todo empieza a tomar una forma demasiado grande, para la que es ahora Segunda señora de Winter.Al traspasar la verja nos encontramos con Manderley, una gran mansión, que sin haber entrado todavía en ella ya causa un gran respeto, en la que se intuye un pasado con secretos no compartidos de puertas para fuera, y una vida no tan glamourosa como disfraza su fachada.Manderley una mansión en la que es imposible borrar el recuerdo de su difunta dueña Rebecca, su recuerdo enmarca todos los rincones de la casa, incluso en su fiel y admiradora ama de llaves Mrs Danvers (Judith Anderson) la cual, principalmente se ocupa de que si alguien se atrevió a olvidar a Rebecca, ahí esta ella aún para hacer que eso no ocurra.Mrs Danvers se convierte en la principal pesadilla para la Segunda Sra. de winter (la sin nombre).Y a partir de ahí, comienza la tortuosa aventura de los principales protagonistas, Maximilian por olvidar, la segunda Sra. de interés por caer bien y empezar de nuevo en Manderley y Mrs Danvers luchando porque no lo consiga.

Soñando volver a Manderley...

Anoche soñé que... escribía este Blog, y sin pensármelo más, aquí me veo, sin saber como empezar.Como comentaba en la entrada, este es solo un lugar o espacio en el que escribir opiniones o vivencias o sentimientos a nivel personal sobre el cine, la música o vivencias personales, no es a nivel profesional o de critico experto, es de solo aficionado o espectador desde butacas y auditivo.Elegí Manderley por ser una de las primeras películas que me inspiró y me hizo sentir emociones que me acercaban a un mundo de ilusiones y sensaciones que a veces no se pueden expresar con palabras.La frase en off con la que empieza la película:" Anoche soñé que volvía a Manderley" es la que elegí para empezar este viaje, de manera sencilla y sin grandes pretensiones.Comenzar un nuevo viaje nunca es sencillo, pero se empieza con ilusión, pensando en que nuevas sensaciones te traerá el camino, y porque no, nuevas personas.Este es mi momento, mi camino, mi viaje...